让人心潮澎湃的摇滚传记片

【编者按】挟一举夺得四座奥斯卡小金人（最佳男主角、最佳剪辑、最佳音效、最佳音效剪辑）的余威，取材自皇后乐队主唱弗雷迪·墨丘利（Freddie Mercury）生平的影片《波西米亚狂想曲》（Bohemian Rhapsody）于3月22日登陆国内各大院线。这部电影自去年11月在美国等地公映以来，已经拿下8.7亿美元的全球票房，高居票房史上音乐传记片的首位。

在票房大卖的同时，评论界对于《波西米亚狂想曲》却不以为然，在影评网站“烂番茄”上，它的好评率仅仅勉强过及格线（61%）。影片由乐队的两位成员布莱恩·梅（Brian May）、罗杰·泰勒（Roger Taylor）担任联合监制，虽然在内容的真实性上有所保证，也能省去后续的打官司之类的麻烦，但也不免限制多多，束手束脚。英国《观察家报》的影评人希姆兰·汉斯（Simran Hans）就批评安东尼·马克卡腾（Anthony McCarten，《至暗时刻》、《万物理论》）写的剧本太过平淡。

事实上，拍摄摇滚音乐人的传记片从来都是吃力不讨好的尝试，两极分化的评论稀疏平常。虽然摇滚音乐人的人生经历往往激情澎湃、波澜壮阔，本身就是电影的绝佳素材；但鉴于他们的大众知名度高，自认对偶像了如指掌的死忠粉也不在少数，因此难免众口难调，莫衷一是。不过，能获得多数歌迷认可的摇滚传记片也并非绝无仅有，比如以下的这十部，其中的前九部出自《滚石》杂志2016年评选的“史上最佳音乐传记片Top30”，还有一部《1988年的妮可》则是在笔者个人看来，近年诞生的摇滚传记片中的佼佼者。值得一提的是，影射詹妮斯·乔普林（Janis Joplin）生平的《歌声泪痕》（The Rose），以及影射大卫·鲍伊（David Bowie）与米克·蓝森（Mick Ronson）、伊基·波普（Iggy Pop）、娄·里德（Lou Reed）交往经历的《天鹅绒金矿》（Velvet Goldmine）等虚构成分较多的影片，即便本身质素颇高，也大彰摇滚精神，但无法归入传记片来考量。